Isabel Raabe

In One Brick at a Time nimmt die Künstlerin Amina Kadous Kairo zugleich als Subjekt und als Metapher in den Blick. Mit ihren Fotographien auf Ziegelsteinen entwickelt Amina Kadous ein eigene entwickelt eine Archäologie der Erinnerung. Eine Ausstellung im ARD Art Institute in Cairo.
The exhibition One Brick at a Time by Amina Kadous takes Cairo as both subject and metaphor. With her photographs on bricks Kadous constructs her own archaeology of memory. An exhibition at ARD Art Institute in Cairo. [More…]

Die “Mutter des zeitgenössischen Afrikanischen Tanzes” kommt nach Berlin!
Somewhere at The Beginning – Performance mit Germaine Acogny. Opening UNEXPECTED LESSONS – Knowledges of Body and Sound
Im Rahmen des Eröffnungsprogramm finden Workshops, Talks und ein Filmscreening statt.
The “mother of Contemporary African Dance” comes to Berlin!
Somewhere at The Beginning – Performance mit Germaine Acogny. Opening UNEXPECTED LESSONS – Knowledges of Body and Sound.
The opening program will also include workshops, talks, and a film screening. [More…]

Die Reihe UNEXPECTED LESSONS – Knowledges of Body and Sound forscht zum pluralen Wissen von Tanz, Körper und Sound. Interdisziplinäre Perspektiven und Akteur*innen vom afrikanischen Kontinent, aus der Diaspora und darüber hinaus treten mit der lebendigen Berliner Tanzszene in einen Dialog.
The series UNEXPECTED LESSONS – Knowledges of Body and Sound explores the plural knowledge of dance, body, and sound. Interdisciplinary perspectives and practitioners from the African continent, the diaspora, and beyond will engage in dialogue with Berlin’s dynamic dance scene. [More…]

Die Meshwar Mixtapes Listening Session ist zu Gast bei BARAZANI.berlin und lädt mit der Edition Intro To Golan Height zu einer eine immersive akustische Reise in die Golanhöhen ein.
The Meshwar Mixtapes Listening Session is a guest at BARAZANI.berlin and invites you to an immersive acoustic journey to the Golan Heights with the edition Intro To Golan Height. [More…]

THINKING ALOUD – Am Tisch mit… Ein Künstlergespräch mit Chris Watts und Elke Foltz. Das Unsichtbare sichtbar machen, alternative Kosmologien, Kunst als Heilmethode waren die zentralen Themen des Gesprächs – ergänzt durch Songs und Bücher.
THINKING ALOUD – At The Table With. An artist talk with Chris Watts and Elke Foltz. Making the invisible visible, alternative cosmologies, art as a healing practice were the central themes of the talk – enhanced by songs and books. [More…]

Zwölf Berliner Autor*innen haben sich literarisch mit Objekten aus Berliner Museumssammlungen auseinandergesetzt. Die Objekte aus dem Werkbundarchiv – Museum der Dinge sind als Ausstellung zusammen mit Audiofiles der Lesung auf der Objektbühne im Museum der Dinge zu sehen.
Twelve Berlin authors have explored objects from Berlin museum collections in their writing. The objects from the Werkbundarchiv – Museum der Dinge are on display in an exhibition together with audio files of the readings on the object stage at the Museum der Dinge. [More…]

In einer Lecture Performance untersuchen Dr. Mariama Digane, Colleen Ndemeh Fitzgerald und Isabel Raabe den tanzenden Körper als Ort des Widerstands, geleitet von einem dekolonialen Alphabet. Jeder Buchstabe des Wortes RESISTANCE wird zu einem verkörperten Konzept.
In a lecture performance Dr. Mariama Digane, Colleen Ndemeh Fitzgerald and Isabel Raabe explore the dancing body as a site of resistance, guided by a decolonial alphabet. Each letter of RESISTANCE becomes an embodied concept. [More…]

WRITING OBJECTS lädt zwölf Berliner Autor*innen ein, sich mit einem selbst gewählten Objekt aus einer Berliner Museumssammlung auseinanderzusetzen, das für sie in Zusammenhang mit persönlicher oder kollektiver Erinnerung steht.
WRITING OBJECTS invites twelve Berlin-based authors to engage with an object of their choice from a Berlin museum collection connected to personal or collective memory. [More…]

Der Karneval von Trinidad und Tobago ist Feiern und eine Praxis des Widerstands, des Überlebens. In den MAS CAMPS, den Werkestätten, spielen Siebdruck, Drahtbiegen, Holzbiegen und Batik mit Klassenmobilität, Sicherheit und Fortschritt. Träume werden genäht, gefiedert und ins Leben gerungen. Eine Solo Show der Künstlerin Felisha Carénage
The carnival of Trinidad and Tobago is a celebration and a practice of resistance and survival. In the MAS CAMPS, the workshops, screen printing, wire bending, wood bending and batik play with class mobility, security and progress. Dreams are sewn, feathered and brought to life. A solo show by artist Felisha Carénage. [More…]

Das Künstler*innen-Duo hn. lyonga und sonja hohenbild entwickelt für die FRIZZ Galerie in Berlin eine Leseraum-Installation, in der sie eine Sneak-Preview ihres deutsch-englischen Buchs für junge Menschen vorstellen.
The artist duo hn. lyonga and sonja hohenbild are developing a reading room installation for the FRIZZ Gallery, in which they will present a sneak preview of their German-English book for young people. [More…]

TALKING OBJECTS ARCHIVE Digital Archive for Decolonial Knowledge Production TALKING OBJECTS ARCHIVE was initiated by Isabel Raabe. Curatorial team: Chao Tayiana Maina, Mahret Ifeoma Kupka, Isabel Raabe, Malick Ndiaye Developed in collaboration with: African Digital Heritage (Nairobi), visual intelligence (Berlin), and the Institut Fondamental d’Afrique…

SUBLIMER NO RÉALITÉS – des mains pour transmettre. Eine Ausstellung im Rahmen der Biennale de Dakar 2024 in Zusammenarbeit mit NuNu Design. 10 Frauen präsentieren selbstproduzierte Stoffe, die Geschichten erzählen, die von Generation zu Generation weitergegeben wurden. Ihre Herstellung basiert auf dem Wissen und der Kreativität ihrer Vorfahren.
SUBLIMER NO RÉALITÉS – des mains pour transmettre. An exhibition at the Biennale de Dakar 2024 in collaboration with NuNu Design. Ten women present self-produced fabrics that tell stories passed down from generation to generation. Their production is based on the knowledge and creativity of their ancestors. [More…]

Welches Potenzial haben digitale Technologie für das afrikanische Kulturerbe? Die Konferenz in Dakar befasst sich mit den Probleme und Herausforderungen digitaler Technologien für Museen auf dem afrikanischen Kontinent.
What potential do digital technologies have for African cultural heritage? The conference in Dakar will address the problems and challenges of digital technologies for museums on the African continent. [More…]

Am 1. Oktober 2024 wurde mir im Schloss Bellevue in Berlin vom Bundespräsidenten Walter Steinmeier persönlich das Bundesverdienstkreuz am Bande verliehen.
On 1st October 2024 I was awarded the Federal Cross of Merit on Ribbon (Bundesverdienstkreuz am Bande) by the Federal President Walter Steinmeier himself at Bellevue Palace in Berlin. [More…]

Im Gedenken an die 500 000 Roma und Sinti, die im von den Nazis besetzten Europa ermordet wurden, präsentiert ERIAC die Ausstellung CARGO – of Dust and Ashes. Ich habe die Ehre, das Künstlergespräch mit den drei jungen Künstlern Charly Bechaimont (FR), Anita Horváth (HU) und Lila Loisse (UK) zu führen.
In memory of the 500,000 Roma and Sinti who were murdered in Nazi-occupied Europe, ERIAC presents the exhibition CARGO – of Dust and Ashes. I have the honour of conducting the artist talk with the three young artists Charly Bechaimont (FR), Anita Horváth (HU) and Lila Loisse (UK). [More…]

Die Ausstellung “The Cosmologies of Objects” mit Arbeiten von Élise Fitte-Duval, Karwitha Karimi und Adam Yawe und der begleitende Think Tank in Frankfurt mit Gästen aus Kenia und Senegal gehen den Fragen nach: Welche Kosmologien und Wissenssysteme sind in Objekten verborgen? Was können wir von Objekten lernen? Und wie können wir sie zum Sprechen bringen?
The exhibition “The Cosmologies of Objects” with works by Élise Fitte-Duval, Karwitha Karimi and Adam Yawe and the accompanying think tank in Frankfurt with guests from Kenya and Senegal explore the questions: What cosmologies and knowledge systems are hidden in objects? What can we learn from objects? And how can we make them speak? [More…]

Screening von drei Videoarbeiten von Uriel Orlow aus seinem laufenden Forschungsprojekt Theatrum Botanicum, das die botanische Welt als politische Bühne betrachtet. Im Anschluss Artist Talk mit Uriel Orlow.
Screening of three video works by Uriel Orlow’s from his ongoing research project Theatrum Botanicum that considers the botanical world as a political stage. Folowed by an artist talk with Uriel Orlow. [More…]

Im Rahmen der BARAZANI DINNER TABLE, die es uns ermöglicht, zusammenzusitzen, unsere Welten und unser Wissen zu teilen, feiern wir die Buchvorstellung des Debütromans HAPPY von Celina Baljeet Basra. Food for belly and brain 🙂
In the frame of the BARAZANI DINNER TABLE which allows us to sit together, to witness our worlds and our knowledges we celebrated the book launch of the debut novel HAPPY by Celina Baljeet Basra. Food for belly and brain 🙂 [More…]

Für diese Special Edition der Reihe LA PALABRE haben unsere Gäste eingeladen, ein Buch und ein Brot mitzubringen – ein Lieblingsbrot, ein Brot, das mit Erinnerungen verbunden ist. Und ein Buch, das dazu beitragen kann, eine dekoloniale Bibliothek aufzubauen.
For this special edition of the LA PALABRE series, our guests have been invited to bring a book and a bread – a favourite bread, a bread associated with memories. And a book that can help build a decolonial library. [More…]

Ich freue mich über die Veröffentlichung des Bandes “Kunst und Politik – Rassismuskritisches Kuratieren”, zu dem ich den Text “Plurales Wissen, mulitple Wahrheiten: TALKING OBJECTS LAB und ARCHIVE beitragen durfte.
I am pleased to announce the publication of the volume „Kunst und Politik – Rassismuskritisches Kuratieren“ (Art and Politics – Racism-critical Curating), to which I contributed the text “Plural knowledge, multiple truths: TALKING OBJECTS LAB and ARCHIVE. [More…]

Vorträge von Maria do Mar Castro Varela und Nikita Dhawan. Die beiden Denkerinnen sprechen über die komplexe Beziehung zwischen kritischem Denken und revolutionärer Praxis. Sie konzentrieren sich darauf, wie die Förderung des kritischen Denkens dazu beitragen kann, sich eine nicht dominante Zukunft vorzustellen und Utopien aus hoffnungslosen Verhältnissen hervorzubringen.
Talks by Maria do Mar Castro Varela and Nikita Dhawan. The two thinkers address the complex relationship between critical thinking and revolutionary practice. They focus on how the promotion of critical thinking can help to imagine a non-dominant future and bring utopias out of hopeless conditions. [More…]

Im 4-tägigen Workshop “Plural Knowledge in the Digital” in Nairobi hat sich ein Team aus Berlin und Nairobi mit Fragen zu einem dekolonialen digitalen Archiv beschäftigt: Wie können wir Objekte im digitalen Raum ins Gespräch bringen? Wie können digitale Technologien für Gegenerzählungen genutzt werden? Vor welchen Herausforderungen stehen Technologie, Archiv-Ethik und die Datenbank, wenn es um die nicht-hegemoniale Präsentation von pluralem Wissen geht?
In the 4-day workshop “Plural Knowledge in the Digital” in Nairobi, a team from Berlin and Nairobi explored questions about a decolonial digital archive: How can we bring objects into conversation in digital space? How can digital technologies be used for counter-narratives? What challenges do technology, archive ethics and the database face when it comes to the non-hegemonic presentation of plural knowledge?
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Elsa M’Bala präsentiert in einer Live-Radioshow Kassetten aus der über 5000 Tapes aus mehreren Jahrzehnten umfassenden Ass-Niang-Sammlung, die die Kpnstlerin im Senegal entdeckt hat.
In a live radio show, Elsa M’Bala presents cassettes from the Ass Niang collection of over 5000 tapes spanning several decades, which the artist discoveredin Senegal . [More…]

Die Performance der Künstlerin Nathalie Anguezomo Mba Bikoro im KINDL – Zentrum für zeitgenössische Kunst Berlin am 3. April, die ihr Werk in der Ausstellung Ré-imaginer le passé begleitet, ist ein Ritual der Auferstehung und Heilung.
The performance by artist Nathalie Anguezomo Mba Bikoro at KINDL – Centre for Contemporary Art Berlin, April 3, to accompany her work in the exhibition Ré-imaginer le passé is a ritual of resurrection and healing. [More…]

Zum Auftakt der Ausstellung Ré-imaginer le passé veranstaltet das TALKING OBJECT LAB einen Filmabend, der sich mit verlorenem Wissen und geteilter Erinnerungen beschäftigt und einen afrofuturistischen Blick in die Zukunft wirft.
As a prelude to the exhibition Ré-imaginer le passé, the TALKING OBJECT LAB prestens a film night that turns to lost knowledge and shared memories, and takes an Afrofuturistic look into the future. [More…]

Ich wurde eingeladen einen artikel zum TanzArchiv Berlin beizutragen. Meine Fragestellungen: Kann Tanz als körperbasierte und flüchtige Kunstform überhaupt archiviert werden? Und wie kann eine Archivpraxis aussehen, die Widerstand leistet gegen Fremdzuschreibung, Diskriminierung und Stereotypisierung?
I was invited to contribute a text to the TanzArchiv Berlin. My guiding questions: Can dance as a body-based and ephemeral art form be archived at all? And what can an archival practice look like that resists external attribution, discrimination and stereotyping? [More…]

Das Konzept des Imaginären dient als dem Projekt Ausgangspunkt, um Vergangenheit, aktuellen Realitäten und die Zukunft neudenken. Nach den 3tägigen LABoratoire im Mai 2023 haben wir die Ausstellung Ré-imaginer le passé entwickelt, die in Dakar und Berlin zu sehen ist.
The concept of the imaginary serves here as a starting point from which to rethink the past, current realities and the future. After the 3 days LABoratoire held in Mai 2023 we developed the exhibition Ré-imaginer le passé, on display in Dakar and Berlin.
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Vor kurzem habe ich einen Text für den RomaMoma Blog, eine Online-Plattform des European Roma Institute for Arts and Culture (ERIAC), mit dem Titel “Painting Back – Decolonization through Art” veröffentlicht.
I recently published a text for the RomaMoma Blog, run by the European Roma Institute for Arts and Culture (ERIAC), with the title „Painting Back – Decolonization through Art“ [More…]

LA PALABRE: Das sind sechs Abende zu dekolonialer Theorie und Praxis in Berlin-Kreuzberg, in der Vierten Welt, die Diskussion und gemeinsames Essen verbinden. La Palabre nimmt Bezug auf die soziale Praxis des öffentlichen Diskurses und der Zusammenkunft in zahlreichen Ländern des afrikanischen Kontinents; der Ort ist meist ein Baobab Baum, der l’arbre a palabre.
LA PALABRE: These are six evenings of decolonial theory and practice in Berlin-Kreuzberg, at the Vierte Welt, combining discussion and shared food. La Palabre refers to the social practice of public discourse and gathering in numerous countries on the African continent; the location is usually a baobab tree, l’arbre a palabre.
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Das Imaginäre als Ausgangspunkt für ein Neudenken der Realität. In Vorbereitung auf die Ausstellung “Ré-imaginer le passé” haben wir in einem LABoratoire drei Tage lang mit Denkern und Künstlern zum Thema des Imaginären gearbeitet.
The imaginary as a starting point for rethinking reality. In preparation for the exhibition “Ré-imaginer le passé” we worked for three days in a LABoratoire with thinkers and artists on the theme of the imaginary.
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